MUJER EN LLAMAS (KIDNAP), es una nueva película protagonizada por Halle Berry, la cual tiene una buena dosis de tensión, pero que no destaca en ningún departamento.
La película relata el peor día en la vida de Karla, una mesera que lleva a su hijo Frankie de paseo al parque y presencia el momento justo en el que secuestran al pequeño, emprendiendo en ese instante una persecución para recuperarlo. La película tiene muchas altas y bajas, por momentos es buena (generando tensión) y en otros es muy mala (casi pegándole a lo aburrido), pero por lo menos no se extiende más de lo que debe. La falta de lógica en varias partes hace que la inmersión se esfume y nos haga preguntarnos ¿y cómo es que eso pasó?, el problema es que sin estas partes ilógicas la película no podría seguir, lo que hace que la trama sea inherentemente mala.
Los efectos especiales, secuencias de acción, y diálogos no son memorables, lo que hace que aunque sea entretenida en el momento, no se quedará mucho en su memoria.
En cuanto a actuaciones la única que cuenta es la de Halle Berry, quien está en pantalla el 99% del tiempo, cuyo papel se siente algo sobreactuado lo que hace que la empatía que deberíamos tener con su situación no sea la suficiente como para ponernos directamente en su lugar, así mismo tampoco es ayudada por la dirección de la película, con partes que sobran y que no ayudan al desarrollo del personaje.
En fin es una película mediocre pero entretenida, la cual aunque no me fascinó tampoco me dejó me hizo pasar un mal rato, por lo tanto unas 3★ de 5★ (PALOMERA) son más que justas para esta película que seguramente pasará desapercibida por los cines.
ANNABELLE 2: LA CREACIÓN (ANNABELLE CREATION), es la prequela que da "comienzo" al universo cinematográfico del Conjuro/Annabelle, misma que reusa todo lo visto anteriormente en este tipo de películas pero que aún así es entretenida.
Esta vez tenemos a unas cuántas huérfanas que son reubicadas a una casa donde existe una presencia maligna que pronto comienza a hacer de las suyas. La película sigue las reglas de todas las películas de presencias demoníacas y de espíritus, teniendo la misma estructura de todas ellas, un comienzo lento que crea el "misterio", la parte donde comienza la interacción con la presencia, y el momento donde todos corren por sus vidas; la diferencia entre todas estas películas se encuentra en si da miedo o no, y afortunadamente aquí hay momentos que lo logran.
La casa es oscura y tétrica, lo que, acompañado de un excelente diseño de sonido, crea un ambiente prolífico para sustos, el cual es aprovechado con buenos efectos especiales que hacen reales los temores de varios. El problema es que la mayoría de las escenas se sienten como un refrito de otras películas causando que dichas partes sean predecibles o no tengan mucho impacto.
La actuación de las niñas consta de 3 niveles:
1. Nivel olvido: dos niñas que nada más "están en la película", no sabemos para que ni por qué.
2. Nivel cliché: dos niñas un poco más grandes que el resto, que son implícitamente de moral distraída y las líderes del bullying.
3. Nivel estrella: las dos niñas restantes son las que llevan la película, en especial la pequeña Lulu Wilson (Linda), cuyas expresiones son para enmarcar, y cuya ternura le da un toque especial a su actuación.
En cuanto a la actuación del resto de los personajes secundarios, no hay nada interesante que decir, así como tampoco lo hay de sus actuaciones.
Al final es una película divertida con algunos buenos espantos pero nada original y predecible, por lo que se lleva 3★ de 5★ (PALOMERA), aún así es una película mejor que la anterior Annabelle, y recomendada para aquéllos con ganas de ir a asustarse al cine.
BABY: EL APRENDIZ DEL CRIMEN (BABY DRIVER), es la nueva película del talentoso director Edgar Wright, quien trae consigo su característico humor, sus agradables personajes, y su excelente capacidad de hacer buenas secuencias de acción.
Baby es un joven conductor que trabaja para maleantes, robos, traiciones y demás a seguir. La historia se desarrolla de excelente forma, con buen paso, y un clímax que cierra la película con broche de oro, mezclando comedia, drama, acción, y romance durante las 2 horas que dura, lo que la hace un paquete completo de entretenimiento que los mantendrá con los ojos pegados a la pantalla. La música es parte vital de la película, ya que literalmente forma parte de la trama y lo que sucede en pantalla, lo mejor de esto es que es un gran soundtrack que mucha gente buscará al salir de la sala para llevarlo en el coche. Las secuencias de acción ponen los pelos de punta con excelentes tomas de persecuciones en automóviles o tiroteos, así mismo dichas persecuciones y tiroteos se sienten reales, ya que tienen una visceralidad que le da un "punch" extra, así mismo tienen una excelente coreografía e imaginación.
El cast es fantástico, Ansel Elgort hace un muy buen trabajo como protagonista, derrochando carisma en cada escena y haciendo de su personaje el favorito del público rápidamente; junto con él tenemos a 3 actores fantásticos, Kevin Spacey, Jamie Foxx, y Jon Hamm, quienes brindan todo su talento y personalidad, formando un grupo verdaderamente espectacular en este departamento; Lily James, es un complemento perfecto para Elgort, y llena el rol de la persona buena común y corriente con creces; por último, para mi sorpresa, Eiza González, también tiene una gran actuación en el poco tiempo que aparece en pantalla.
Me da gusto poder reseñar otra excelente película este año y poder dar tan fácilmente estas 5★ de 5★ (DE MIS FAVORITAS) a esta fascinante combinación de géneros en una excelente y muy recomendable película. Desde ahora les paso otra predicción para los Oscars, Edgar Wright va sin duda a ser nominado a Mejor Director junto con el maestro Nolan.
EL CÍRCULO (THE CIRCLE), es una película más sobre invasión de privacidad y tecnología cruzando varios límites que merman nuestra libertad, hay que remarcar aquí el "una película más" porque no trae absolutamente nada nuevo.
La trama comienza con el personaje de Emma Watson (del cual ni siquiera recuerdo ya su nombre) triste y aburrida en su horrible trabajo, hasta que su amiga le consigue trabajo en Facebook, perdón en EL CÍRCULO, la red social más grande y activa del mundo, del cuál pronto descubrirá sus verdaderas intenciones. Trataré de ser breve como el breve recuerdo que tuve de toda esta película, hay varias tramas que comienzan con muchos problemas potenciales, pero jamás terminan en nada, todo se desata por un error y es entonces cuando se toman acciones, pero todo lo anterior no tiene importancia ni sentido. La película es aburrida con nada que pueda ser rescatado, no hay buena historia, música, actuaciones, NADA; de hecho trata de ser una mezcla de otras películas mejores, transformadas en un monstruo salido directamente del laboratorio del Dr. Frankenstein, pero hecho con partes malas de películas.
Emma Watson tiene aquí el peor papel de su carrera, y muy posiblemente también Tom Hanks, también aparece de forma muy esporádica John Boyega, cuyo personaje pudo incluso no haber salido una sola vez y sería la misma película. Karen Gillian es lo único un poco rescatabable y aún así no es mucho.
En fin, película olvidable a más no poder, mala, y aburrida, lo único bueno que tiene es el mensaje que envía sobre la privacidad, y lo que estamos viviendo en estos momentos con ello, por eso le doy un 2★ de 5★ (LE PASO SI ESTÁ EN LA TELE), si en serio la quieren ver, esperen a que esté disponible para renta o streaming.
VALERIAN Y LA CIUDAD DE LOS MIL PLANETAS (VALERIAN AND THE CITY OF A THOUSAND PLANETS), es la adaptación cinematográfica de un cómic francés sobre aventuras espaciales, dirigida por Luc Besson quien ya tiene rato que perdió la musa.
La historia sigue a los agentes espaciales Valerian y Laureline llevando a cabo una misión para recuperar un objeto de alta importancia, dicho objeto es parte un asunto más grande y un misterio que los agentes comienzan a investigar. La verdadera historia podría contarse en 20 minutos, eso quiere decir que el resto del film es relleno que no tiene que ver con la trama principal o que no llega a ningún lado, lo que hace que la película se arrastre de la peor manera durante ciertos momentos, en otras palabras se vuelve aburrida. Las contadas escenas de acción son mediocres y olvidables, excepto por una que además dura un abrir y cerrar de ojos, lo cual me deja pensando "¿Qué clase de película es esta?", al parecer no es de acción, no es un drama, lo que me deja pensar que es una película romántica mal ejecutada.
Los efectos visuales son cara y cruz, unas veces son impresionantes, con colores vibrantes y un estilo de fantasía muy vistoso, otras son un pobre intento de Star Wars, con efectos que parecen salidos de un videojuego malo, así mismo el 3D no tiene nada que resaltar.
Las actuaciones son casi dolorosas, existe lo mismo de química entre Dane DeHaan y Cara Delevingne, que entre su servidor y Cara Delevingne, Dane DeHaan es además demasiado gris como para ser el renombrado agente Valerian, e incluso da una mejor actuación Delevingne (eso ya es mucho decir); también aparece Rihanna, quien al parecer pidió más tiempo en pantalla del que tenía en un principio para aceptar salir, y Clive Owen también tiene una pobre actuación haciendo un papel completamente genérico; y por último tenemos a Ethan Hawke, a quién tristemente arrastraron a uno de sus peores papeles.
Valerian es una película completamente olvidable, llena de momentos "meh", y una pésima química en pantalla, no es muy divertida o interesante, por lo que es un 2★ de 5★ (LE PASO SI ESTÁ EN LA TELE), ahora entiendo por qué no ha resultado en taquilla después de que el trailer daba la impresión de que sería un poco mejor.
EL PLANETA DE LOS SIMIOS: LA GUERRA (WAR FOR THE PLANET OF THE APES), es la tercera entrega de una serie de "precuelas" derivadas de la pentalogía original del Planeta de los Simios, la cual cambia del tono de la película anterior en favor de una historia centrada en supervivencia y venganza.
La trama continúa la historia de César tiempo después del inicio de la guerra con los humanos provocada por Koba, en donde los simios buscan un hogar donde haya paz mientras que los humanos buscan exterminarlos, y cuando estos últimos dan con César, el conflicto se desata. Este film triunfa como un drama, (ojo, no es una película de acción), aunque existe algo de acción, el foco son las situaciones emocionales, mismas que comienzan desde el primer minuto y continúan hasta el último segundo de la película, logradas con una cantidad mínima de diálogo, por lo que todos esos sentimientos son expuestos a través de lenguaje corporal y tomas filmadas excelsamente; lo anterior es logrado con efectos especiales irreales que hacen parecer a los simios reales, brindándoles el espectro más amplio imaginable de expresiones, convirtiéndolos en personajes con los que uno empatiza, lo cual a mi parecer la hace un fuerte contendiente al Óscar a Mejores Efectos Especiales, ya que no sólo es complicado hacernos pensar que estos simios se encuentran ahí, sino que los personifica al punto de volverlos personajes extremadamente interesantes.
La música con percusiones y poco relleno instrumental le da ese toque "salvaje" que se hace notar desde el detalle de las fanfarrias de 20th Century Fox, y se sincroniza con las escenas que desgarran el corazón, por lo que se nota un gran trabajo en ese departamento.
Matt Reeves ha evolucionado como director a pasos agigantados desde Cloverfield, tal y como lo demuestra con las bellísimas tomas que realiza, cada una de ellas con un propósito para la consecusión de esta gran historia, y que explican más lo que sucede en la mente de los personajes que varias películas con diálogos de exposición eternos.
En cuanto a las actuaciones, Andy Serkis y Woody Harrelson derrochan talento en todo momento, cada uno es un líder de su respectivo bando, representando los dos extremos ideológicos en la trama, creando así el combustible de la película, mismo que enciende la pantalla cuando se encuentran en una misma escena; los nuevos personajes, la niña y un simio solitario, encajan a la perfección con los conocidos Luca, Rocket y el sabio Maurice, quienes forman un gran reparto con una química notable.
En conclusión, este drama lleno de lenguaje de señas y animales hechos por computadora se siente mucho más natural que muchísimos dramas que tienen biblias de diálogo (te estoy viendo a ti Manchester By The Sea), y con pocas pero muy buenas escenas de acción, para mi esta película es un claro 5★ de 5★ (DE MIS FAVORITAS), una cinta centrada con una buena historia, momentos de tensión, ejecutada en su totalidad de buena forma, que sobra decir que deben verla.
DUNKERQUE (DUNKIRK), la nueva joya del maestro Christopher Nolan, quien una vez más brinda algo innovador al mundo cinematográfico, creando una experiencia increíble que todos deben vivir.
Dentro de la Segunda Guerra Mundial, existió la Batalla de Dunkerque, en la cual soldados británicos, franceses, polacos y belgas, trataban de evacuar a causa de su inminente aniquilación por parte de los alemanes, este film cuenta esa historia en una escala pequeña desde tres perspectivas. La velocidad a la que avanza la trama es perfecta, moviéndose a un paso frenético cuando quiere provocar ese "vértigo" causado por tensión al máximo, y dando un respiro en momentos clave para tomarnos por sorpresa una vez que nos sentimos a salvo; Nolan crea ese peligro inminente que los mantendrá en el filo del asiento durante los más o menos 6000 segundos que dura, dando a luz a lo que para mi es un nuevo género llamado Thriller de Guerra, ya que es algo que no puede compararse con otras "películas de guerra", teniendo características que claramente la separan del resto. Las numerosas secuencias de acción son magistrales, todas y cada una mostrando a personas luchando por sobrevivir en situaciones horribles; en la mayoría de dichas secuencias hay una ausencia total de diálogo, comunicándose a través de imágenes y sonidos que son más que suficientes para contar este suceso. No sólo la acción es impresionante, también levanta la mano la parte dramática y emocional del film, con una maestría para hacernos entender la motivación de cada uno sin necesidad de explicarlo durante varios minutos, simplemente las acciones de cada uno son lo que los define.
La impresionante calidad de sonido en IMAX es sobresaliente, transportando a la audiencia directamente al muelle, al asiento en el avión, a la cabina del barco, a la playa de Dunkerque, haciendo que nuestro cuerpo vibre con cada uno de los disparos y explosiones, alcanzando un nivel que debería darle fácilmente el Óscar en ambas categorías de sonido.
Aquí tenemos a un claro contendiente para el Óscar en Cinematografía, con tomas que quitan el aliento, escenarios impactantes, y colores vibrantes que le dan una identidad alejada del clásico "gore" de las películas de guerra, y que tienen el efecto secundario de que uno no pueda quitar los ojos de la pantalla para observar cada uno de los detalles de lo que está pasando.
Hans Zimmer creó una de sus mejores bandas sonoras (si no es que la mejor), misma que pone la sangre a fluir acompañando de forma épica en todo momento, haciéndola una parte imprescindible para lograr esta obra maestra.
En cuanto a las actuaciones es difícil destacar a uno, ya que cada una de las personas que toman minutos en pantalla hacen un magnífico trabajo, lo que hace que este conjunto de actores, desde Tom Hardy y Mark Rylance hasta Harry Styles y el desconocido Fionn Whitehead, sean una "unidad" impecable de protagonistas enriqueciendo al film en general.
Actualmente es muy difícil encontrar innovación en el mundo cinematográfico, y en esta época de remakes, reboots, o la vigésima entrega de una franquicia exprimida, es un acontecimiento épico ver una película de este calibre, DUNKERQUE no puede ser catalogada bajo el famoso sistema de estrellas de Muviseñas, por lo que el estatus de ★CLÁSICO★ es la mejor manera en la que puedo expresar mi fascinación por este film, háganse un favor y vayan YA a verla en IMAX, no se van a arrepentir.
Si desean conocer un poco sobre la verdadera historia de lo sucedido en Dunkerque, les recomiendo ampliamente este video que explica la importancia de dicha batalla y lo que significó para el resultado final de la guerra.
