viernes, 29 de junio de 2018

Reseña: SICARIO 2: SOLDADO, ¿Dónde estás Denis? :'(

SICARIO 2: SOLDADO (SICARIO: DAY OF THE SOLDADO), es la secuela una de las mejores películas del 2015, misma que puso en escena la guerra contra el narco, dirigida por Denis Villeneuve (Arrival, Blade Runner 2049) y escrita por Taylor Sheridan (Wind River, Hell or High Water), esta vez quitando de la ecuación a Emily Blunt y a Villeneuve, y sustituyéndolos por la pequeña Isabela Moner, y el italiano Stefano Sollima, respectivamente, este cambio sí afecta a la película pero ahora les diré qué tanto.


A causa de un atentado terrorista en Estados Unidos, el gobierno de ese país llama al Matt Graver (Josh Brolin) quien, junto con su equipo, hará todo lo posible para llegar al fondo del asunto. Alrededor del 60-70% de la película es eléctrica, con un paso veloz de una secuencia de acción a la otra, lo malo de estas secuencias es que esta acción se siente muy artificial y en ningún momento llega a la tensión creada en la primera película, por más que el director italiano trata de tomar ciertas cosas directamente de la original, no tiene ese mismo toque maestro. El resto del film cae en un leve bache que contrastado al resto es notorio, la historia tampoco ayuda mucho, ya que está muy lejos del nivel de la primera, y pudo haber llegado a más, por último, el final es anticlimático y afecta la percepción del resto de la película. La banda sonora es un homenaje a la realizada por el difunto Jóhann Jóhannsson en la original, pero también termina quedando en un "downgrade" más. La manera en la que está filmada trata de conservar el estilo de la primera, ésto es algo bueno para la película, ya que ese estilo de tomas limpias sin un tilt espásmico en la cámara y acción con encuadre de plano general permiten que no nos perdamos nada de lo que el director quiere que veamos, aunque se siente la ausencia de esa cámara detrás del hombro que caracteriza a la escena del cruce de frontera de la primera.

Regresan para esta secuela, Josh Brolin y Benicio del Toro, ambos grandes actores y de quienes no tengo más que elogios en la mayoría de sus trabajos, siendo éste uno de los que entran en dicha mayoría. Incluso la pequeña Isabela Moner, de mala fama gracias a su participación en la última película Transformers, hace un trabajo correcto en la película. Eso sí, esta película no será recordada por alguna actuación sobresaliente, porque todos los personajes son muy fríos y no tienen diálogos o escenas en las que puedan destacar.

Otra secuela más en este año que falla en alcanzar el nivel puesto por la anterior, en un intento que no crea una película mala, pero tampoco una esencial, unas 3★ de 5★ (PALOMERA), lo que espero es que no se transforme en una franquicia que termine matando el legado de la primera.

Por: José Luis Santos

jueves, 21 de junio de 2018

Reseña: JURASSIC WORLD: EL REINO CAÍDO, una copia entretenida

JURASSIC WORLD: EL REINO CAÍDO (JURASSIC WORLD: THE FALLEN KINGDOM), es la quinta película de la franquicia que trajo de vuelta a la vida a los dinosaurios, esta iteración es dirigida por el español J. A. Bayona, famoso por sus películas The Impossible, A Monster Calls y The Orphanage, quien al parecer le tiene mucho cariño a las primeras dos, tanto que decide copiarlas vilmente.


La erupción del volcan situado en Isla Nublar es inminente, un evento que extinguiría a los dinosaurios que viven en ella, por lo que hay una deliberación sobre si salvarlos o no. El principio de la película es frenético, hasta que de pronto la trama cambia completamente, partiendo a la mitad el film en dos cosas muy distintas de manera marcada. La primera parte es original, épica y emocionante, aunque con algunas cosas muy similares a The Lost World, este problema de familiaridad aumenta exponencialmente en la segunda parte, donde el "homenaje" a escenas icónicas de Jurassic Park y TLW pasa de ser ésto al trabajo de un niño que le copió la tarea al otro y sólo le cambió el tipo de letra. La segunda parte cae en varios clichés y minimiza el alcance de la película después de lo épico de la primera parte, pero sigue siendo divertida, así mismo, el personaje de Claire se diluye en favor de otro, situación lamentable ya que en la película anterior fue una de las partes más fuertes. Los efectos especiales son un trabajo mixto, por momentos son fantásticos y en otros son horrendos, situación irreal ya que aún al día de hoy, ninguna secuela ha podido igualar los efectos de la primera película; también los sonidos característicos de cada dinosaurio están ahí, pero no hay nada impresionante, la música hace su trabajo y nada más, todo al estilo Star Wars, buena representación de lo de siempre pero nada nuevo.

Chris Pratt es por mucho el mejor de la película, pero aún así siento que su actuación está por debajo su participación anterior, dicho esto, aún así creo que es una buena elección como un protagonista de películas de acción, ya que su carisma es natural. Dallas Bryce Howard es una fantástica actriz, pero como lo mencioné anteriormente, su rol en esta película es minimizado en favor de nuevos personajes que no rellenan los zapatos (con tacón) de la Claire de Jurassic World. Y por último, hay un villano en la película, pero los clichés, motivaciones ridículas, y una actuación muy "equis", denigran lo hecho por esta persona en su última película.

The Fallen Kingdom no es la peor película de esta franquicia, pero no está ni cerca de ser la mejor aún copiandole varias cosas, eso sí la diversión está ahí y la podría ver de nuevo sin hacerle feo, le daré 3★ de 5★(PALOMERA), antes pensaba que probablemente nunca sean demasiados dinosaurios para mí, pero ya empiezo a ver la luz al final del túnel.

Por: José Luis Santos

lunes, 18 de junio de 2018

Reseña: LOS INCREÍBLES 2, ni tan "súper"

LOS INCREÍBLES 2 (THE INCREDIBLES 2), es la secuela de la película de hace 14 años en la que Pixar decidió entrar al mundo de los superheroes, y aunque la original es considerada como una de sus mejores películas, ésta no le llega.


La película comienza justo donde termina la original, y continúa con el tema de la ilegalidad de los "súper" en el mundo, haciendo que los fans de la original se sientan justo en casa, pero a diferencia de la película anterior, la atención se centra en Jack Jack y la vida como "madre" de Mr. Increíble, estas partes son largas, tediosas y rayan en lo molesto por momentos; también hay partes donde la película mete temas de feminismo e inclusión como por decreto, mismos que siento innecesarios para este tipo de películas, y que podían haberse dado de otra forma sin restregarlo tanto en la cara de la audiencia. Tampoco le hacen un favor a la película con una trama que un niño de 2 años puede descifrar y predecir (aunque sé que su público es éste, Pixar ha realizado cosas por encima de ello para el disfrute de chicos y grandes), y un villano anticlimático y gris sin una motivación creíble. Lo bueno es el nivel de animación que al día de hoy presenta Pixar, mejorando lo hecho en CARS 3, e igualando el nivel de texturas de COCO, y demostrando estar a la vanguardia en este tema, ésto hace que las pocas secuencias de acción, en las cuales hay superpoderes por doquier, sean vistosas y emocionantes.

Las actuaciones de voz latinoamericanas lamentablemente aquí no son de lo mejor, muchos chistes se pierden en la traducción, y fallan en proveer un verdadero rango en diversas situaciones, siendo los niveles normal y gritos, nada entre ello.

Por momentos sentí partes de la película muy largas, es decir, me aburrió, el tema de la trama es imperdonable, todo el tratamiento de Jack Jack es cansado, y no tiene nada que la haga destacar, pero por lo menos la animación es excelente y las secuencias de acción entretenidas, a duras penas 3★ de 5★ (PALOMERA), ya espero con ansias Jurassic World.

Por: José Luis Santos

miércoles, 13 de junio de 2018

Reseña: EL LEGADO DEL DIABLO, quedé traumado... *clack*

EL LEGADO DEL DIABLO (HEREDITARY), es el primer largometraje escrito y dirigido por Ari Aster, entregando una película con una trama que te deja boquiabierto.


Después de la muerte de su madre, Annie debe aceptar la pérdida y apoyar a su familia, pero dicho suceso provoca el inicio de una serie de eventos extraños que desestabilizan la vida de todos sus miembros. En este tipo de películas el "build-up" es todo, si el director y el elenco no logra meter ese "gusanito del terror" dentro de la audiencia, el final, sea cual sea, no tendrá efecto alguno, pero aquí eso brilla, las sensaciones que generan las situaciones que se viven en la película, y el excelente trabajo narrativo, crean un film espeluznante que me tuvo pegado a la pantalla de principio a fin. El desarrollo de la trama es magnífico, ya que todos los elementos mostrados a lo largo del film, desde pequeños detalles visuales, hasta los plot points de mayor importancia, son utilizados para lograr un final de pesadilla. El trabajo visual es de primer nivel, el ambiente logra meterte de lleno en la película y hacerte sentir parte de lo que pasa, causando una sensación de intranquilidad como si fuéramos nosotros los que estamos ahí, y eso lo hace tan efectiva; como lo dije hace un momento, la película está llena de detalles visuales que dan pistas sobre el misterio de lo que pasa, y algo que a mi me encanta es esa narración a través de imágenes. El sonido forma parte del éxito de la película, por momentos lo único que nos da es silencio para concentrarnos en lo que la película quiere transmitir, y en otros pone los pelos de punta trayendo la furia del score para resaltar lo que se exhibe, y no sólo eso, también hay que aplaudir los sonidos que tienen varias escenas que nos dan un escalofrío hasta los huesos.

Todo lo anterior va de la mano de actuaciones de primer nivel, Toni Collette, es una actriz con una capacidad inmensa, y en esta película de verdad deja el 100% de toda esa capacidad, con un papel protagónico que no pudo haber sido de nadie más, la pequeña Milly Shapiro es una parte esencial de la película, su papel es el detonante del gusanito del miedo y da pauta a lo que viene, Alex Wolff demuestra que su mala actuación en Jumanji fue sólo por el material dado, aquí el señor levanta la mano para decir "aquí estoy" por lo que espero ver más de él, y por último Gabriel Byrne, quien es el que menos influye en la película, pero que hace el trabajo siendo una mancuerna excelente de Collette.

Si A QUIET PLACE era la película de terror del año, ésta llega a decirle "con permiso" y la baja del trono, no puedo pensar en una sóla queja de la película, más bien me deja muchas cosas que recordaré durante mucho tiempo sobre ella, la sensación que me dejó al final de la película es parte de la experiencia de ver algo verdaderamente atemorizante. Los verdaderos fans de este género no pueden perdérsela, no puedo ponerle menos de 5★ de 5★ (DE MIS FAVORITAS) a la reina del terror del año.

OJO: No es una película fácil de digerir por escenas muy fuertes y tampoco es apta para personas muy religiosas o espirituales.

Por: José Luis Santos

viernes, 8 de junio de 2018

Reseña: CARGO, una de zombies muy blandita

CARGO, es una película original de Netflix filmada en Australia, que proviene de un corto del mismo nombre, escrita y dirigida por los mismos realizadores, que trata acerca de una familia en un mundo post-apocalíptico aunque no deja nada para ser recordada.


Andy, junto con su esposa e hija, navegan los ríos de Australia en busca de comida y recursos para poderse mantener con vida en un mundo deshecho por una enfermedad que transforma a los humanos en "zombies", todo va bien, hasta que deben pisar tierra firme. Toda la película es lenta como tortuga milenaria, los personajes no cuajan, no existe química alguna entre ninguno, y Martin Freeman es demasiado bonachón para el rol protagónico que debía haber traído más  "feeling", lo único rescatable es algunas partes de la historia, pero no muchas. Los síntomas y maquillaje de los zombies es diferente a la mayoría, pero tampoco es algo que cause una revolución pop, el gore es inexistente y la historia pasa por los elementos más impactantes de la psique humana pero no se apoya en ello, lo anterior, separa a este film de la ultraviolencia a la que nos acostumbran el 80% de las películas de este tipo, ésto también es su mayor debilidad, al hacer todo tan blando, y con una historia que no da mucho para quedarse en nuestras mentes, causa que la película se me olvide de aquí en dos días.

En fin, es una película débil con actuaciones grises sin nada que la haga destacar por encima del millón de otras películas de zombies, un 2★ de 5★ (LE PASO SI ESTÁ EN LA TELE) suena correcto, y estuvo a poco de estar más abajo, pero he visto cosas mucho peores este año.

Por: José Luis Santos 

viernes, 25 de mayo de 2018

Reseña: HAN SOLO, ¿vale la pena arruinar el mito por dinero?

HAN SOLO (SOLO: A STAR WARS STORY), es el nuevo spin-off, precuela, secuela, o algo parecido, de Star Wars, misma que nadie pidió pero que ahora les diré si valió la pena o no.


Un joven Han Solo emprende una cruzada para salvar a su amor Qi'Ra, lo que lo lleva a conocer a personajes que lo introducen al mundo de los pillos y criminales. Algo que tenía mucha mística dentro del universo de Star Wars, eran las historias y mitos sobre Han Solo y Chewbacca, ahora mucha de esa mística se esfuma con esta película, eso junto con los trastornos que genera dentro de la línea del tiempo, son cosas que podían haberse evitado al no hacer esta película; ya que me quité esa queja de encima podemos seguir hablando de la película. La identidad de una película de Star Wars está ahí, pero el filtro estilo Spielberg, deslavado y con luces blancas que lastiman los ojos, roba todo el color y magnificencia visual a la película, haciéndola por momentos muy gris y oscura, y en otros tan brillante al punto de hacerme estar así >.<, las pocas escenas que valen la pena en la parte visual apenas y se ven en IMAX, ni me imagino en un 3D normal o 2D. La película también sufre de tener un pésimo villano, un droid peor aún que el de Rogue One, y una contraparte femenina muy floja, lo que hace que las pocas partes buenas no causen mucha emoción, aunque sí tiene partes entretenidas. El sonido es bueno, la música no tiene nada especial, y los efectos especiales no son malos, aunque recordemos que está el filtro anteriormente mencionado que los hace poco visibles, una lástima en especial por cierta secuencia que sería mucho mejor con algo más de color e iluminación.

Alden Ehrenreich no actúa mal, pero interpreta a su propia versión de Han Solo, la cual no tiene el swag que tenía el personaje de Harrison Ford, por lo que sigo pensando que si esta película fuera sobre otro personaje hubiera funcionado mejor. En cambio, Donald Glover, si toma como referencia al Lando original, Billy Dee Williams, poniéndolo por encima del nombrado Ehrenreich, y haciendo un buen trabajo. El gran Woody Harrelson, se roba la película en el papel de Beckett, mostrando el carisma que lo hace sobresalir en casi todas sus películas. Emilia Clarke en el papel de Qi'Ra, Thandie Newton como Val, y Phoebe Waller haciendo la voz de L3, son la representación femenina del film, lástima que ninguna de ellas causa una buena impresión, siendo sus actuaciones insípida, equis, e insoportable, respectivamente. Paul Bettany aparece con lo que puede ser su peor actuación, encarnando a un pésimo villano. También por ahí hay un personaje que a mí se me hizo un gran error de casting, uno que nada más se hizo para poner palomita en la "diversidad", pero ya verán cual es (si es que deciden ir a verla). Por último, uno de los problemas de la película es la forma en la que de un segundo al otro, parecen haber transcurrido años de relación entre algunos personajes, lo que hace todo evento completamente artificial y carente de verdaderos sentimientos.

SOLO es una película dirigida por Ron Howard, a quien no se le conoce por hacer películas de acción o llenas de efectos visuales impresionantes, y creo que eso influye al darnos algo que no ofrece nada espectacular, tiene muchos defectos, pero es entretenida para pasar el rato, por lo que a duras penas un 3★ de 5★ (PALOMERA). Si ésto es lo que nos depara con los spin-offs de SW, espero que SÓLO se queden con éste.

Por: José Luis Santos 

viernes, 18 de mayo de 2018

Reseña: DEADPOOL 2, ¡la secuelitis ataca!

DEADPOOL 2, es la esperada continuación a la película de bajo presupuesto que sorprendió al mundo hace dos años, ésta vez al haber más dinero, se dio el paso siguiente lógico, MÁS DE TODO, pero más cantidad no lo hace mejor.


Deadpool se ha dedicado a matar a la escoria del mundo para hacerlo mejor, pero algo sucede que lo hace embarcarse en una misión que lo pondrá como obstáculo del mutante del futuro Cable. Deadpool 1 y 2, no son películas de superheroes o de acción, son comedias, y por ello están repletas de humor constante, ahora, si en la primera hubo una cantidad razonable de bromas, referencias y "rupturas de la cuarta pared", en ésta hay una exageración de dichas cosas, haciendo que no haya descanso alguno entre todas ellas, siendo unas buenas y otras menos, pero quitando el impacto que tenían en la original; lo anterior no quiere decir que no sea graciosa o entretenida, sí lo es, pero por momentos va tan rápido que no da tiempo de digerir todo y disfrutarlo un poco más, de hecho hay tantas bromas y referencias que algunas no quedaron registradas en mi memoria. En esta secuela también hay más acción que la primera, pero no tiene una sóla secuencia que llegue al nivel de las mejores de la original, también, lastimosamente, los efectos especiales se ven anticuados, en especial los que rodean a Cable y los de los personajes de CGI, y los efectos de sonido parecen traídos de los 90s, lo que debería ser todo lo contrario al tener más presupuesto. Obviamente no todo es malo, algunas bromas son bastante divertidas, la secuencia del intro y la de la mitad de los créditos son excelentes, los cameos inesperados funcionan a la perfección, y la música va acorde a la película y sigue la naturaleza loca y random del personaje titular.

Ryan Reynolds parece haber nacido para encarnar a este personaje, y demuestra las ganas que tiene de hacer triunfar a este proyecto como si fuera su propio hijo. Zazie Beetz como Domino, hace muy buena mancuerna con Reynolds a lo largo de la película, opacando incluso al gran Josh Brolin, quien, después de verlo como Thanos en Infinity War, es algo desilusionante verlo en un personaje tan genérico y gris como lo es Cable en este film. La gran mayoría de los personajes que regresaron de la primera tienen muy poco tiempo, decisión que afecta un poco, porque como podemos recordar, algunas de las mejores interacciones de la primera fueron con ESOS personajes. Para quejarme de alguien, en seguida viene a mi mente Julian Dennison, quien encarna a Russell, ¿por qué? Muy fácil, no lo soporté, y me dejó de agradar su personaje a los pocos minutos de haber sido introducido.

La secuelitis ataca una vez más con la idea de más de todo es mejor, pero esta secuela no llega a ser del nivel de la película que la engendró, pero al fin y al cabo, sigue siendo una película que me sacó risas y que me mantuvo entretenido, obviamente si son fans del humor simple, referencias de cultura pop, violencia, desmembramientos, sangre y una que otra mención de partes sexuales, ésta es la película para ustedes, para mi un 3 de 5 partes de Deadpool (PALOMERA).

Por: José Luis